Романите на Виктор Юго все още издържат. Неговите рисунки са откровение

През септември 1843 година Виктор Юго е на разходка с слънце, до момента в който пътува с любовницата си в Пиренеите. Той влезе в кафене, с цел да си почине, взе вестник и прочете драматичен случай в Нормандия. В спокоен ден на Сена, неочакваният шкембол преодоля гребна лодка, носеща млада двойка. Тя, на 19 години и бременна, беше свалена от тежката си рокля; Той скочи във водата, с цел да я спаси; И двамата се удавиха.

Любимото дете на Хюго Леополдин към този момент беше заровено, когато той научи този ден от гибелта й. Опустошен, той написа малко и не разгласява нищо за идващото десетилетие. Но той рисуваше: както мислено, чувствено, ексцентрично, както човек би се очаквал, и с естествено грациозна линия и композиционен нюх. Седемдесет превъзходни части се отличават в удивителните неща на Кралската академия: рисунките на Виктор Юго. Двойно привлекателно, изложбата предлага както биографично признание, по този начин и едвам известна, доста красива глава в графичното изкуство от 19 век в разцвета си на Daumier и Doré.

Юго постоянно е скицирал-3000 рисунки са оживели. След 1843 година обаче той става чертожник на същинска автентичност и изразителни дълбочини, работещ с тънък молив, опушен въглен, мокри мастила, гуаши и цветни измивания, неведнъж създавайки изображения на удавяне и потопени светове. За „ развадата “ той влачи перната края на мастило, нарязано на мастило през страницата, с цел да изобразява надмощни талази. „ Градът на Рейн “ е наводнен при кафяво измиване, като постройките надали се виждат. Целият лист за „ Taches-Planètes “ беше пропит с вода и се разпръскваше с басейни с мастило и вени на кръгове.

Понякога тези работи наподобяват спонтанни изследвания, хартия на инцидентен принцип, заплетена, осеяна, само че най-изисканите образци комбинират течността с комплицирана конструкция. Съставена от доста пластове, детайлната кула на смут „ La Tour des Des Rats “ - бастион Rhineland, където посредством легенда, изгорен държател до гибел, бедните, които се върнаха като плъхове и го погълнаха - е пъстър с дълготраен дъжд, провокиран от издърпване на мастилен плат по хартията. Писалка, мастило, молив, пастел и дървени въглища имитират камък и дърво в непроницаемия интериор „ Хик Клавис, псевдоним Порта “ (тук ключът, другаде вратата)-алегория за клаустрофобията на скръбта.

през цялото Носталгична сензитивност на романите на Юго. Особено централната стая, отдадена на манията на Хюго от замъците, провокира гърмянето на елегичния романтизъм на Нотр-Дам: Кули, Кули, Кренелации се обрисуват като призрачна визия в „ Замъкът с ангел “; в бял гюш в ноктюрната „ пейзаж с палат на канара “; посредством лилаво измива в „ Град Виаден, с каменен кръст “. A single looming figure is a hanged man, “Ecce Lex ” — since Hugo’s 1829 polemic The Last Day of a Condemned Man, he campaigned against capital punishment.

In silvery light glowers Hugo’s largest, most ambitious drawing, “The Castle with the Cross ” (captured here as an etching by Fortuné Louis-Méaulle), a fortress with weathered textures enclosing a labyrinthine medieval city, studded with black shadows, facing an elaborate crucifix.

But if Gothic fantasy reigns, every now and then some experimental mixed-media curiosity — a castle and winding stair imprinted with coloured lace in “Les Orientales ”, a postage stamp collaged into “Taches and Silhouette of a Castle ” — aligns Hugo instead with the Авангард на 20-ти век.

Нетренирани, необвързани от академичната спогодба, той може да бъде чисто абстрактно-шумът от мастило „ Здрач, твърдоглав, черно, непоносимо “-или тъмно метаморфозиращо като сюрреалистите. Вселената се трансформира в черен възпитаник в „ Планета-око “. Марките на пръстите са празни глави, които изследват пропаст в „ Blackened мастило с полумесец и пръстови отпечатъци “. В зашеметяващо превръщане на мащаб, великански арахнид се движи над нищожен град в „ Градът на Виаден, забелязан през паяжината на паяка “.

Това не е да се твърди, че Хюго е новатор в чакането. Напротив, той е бил феодален, търсейки в готическата нематериалност и орнамент, леговище от индустриализацията от 19 век. В този смисъл той беше вътрешно заточение, затулен в средновековното си показване, даже преди да стане през 1851 година фактически политическо заточение, противопоставяйки се на Автократичната империя на Наполеон III.

, до момента в който режимът на Наполеон се срина през 1870 година, Хюго живееше в Гърнси. От оглед на върха на къщата си той написа: „ Гледам по какъв начин потокът се ражда, изтича, преражда се, а чайките, прорязващи въздуха. Корабите напразно отварят своите крила на крилата и гледат в далечината, като огромни фигури се разхождат по морето. “ Vista способства за плаващите чувства и хибридни форми на рисунките-една скици на скици с оркестър от музиканти, наподобяващи Гаргойл-и когато той се върна към писане на романи, в Les Misérables (1862), предоставяше с душещи облици, а домашните му пространства на островите на скоростта на морето (1866). - История на Джилиат, риболовец, който се бори за избавяне на мотор от корабокрушение и по този метод печели обичания си - с рисунки, в това число черния ураган „ визионен транспортен съд, или последната битка “, и възвишеното прелестно „ октопод “, едно петна от мастило, изтрито в очертания на тялото и крака, извиващи се в самодейностите V H. „ Дяволска риба.…-безшевна маса, притежавана от завещание… лепило, изпълнено с ненавист “-прихваща Гилиат.

Юго се изповядва оптимистичен, предсказвайки без война 20 век и обясняваше на Лес Мисисс като „ прогрес от злото към положителното, от несързнаността към справедливостта. . . Нощна дневно ”. Рисунките, направени„ по време на съвсем безсъзнателно реверанство с това Tree ”, the toxic tree — merely standing beneath it burns the skin — casts an inky skull as its reflection and double, twinning growth and death. An inscription sets the scene in the Pyrenees “breathing heat like the mouth of an oven ”, where a man shelters only to find his sanctuary fatal, as Hugo did in the café when he discovered Léopoldine had drowned.

Hugo never exhibited his Рисунки, макар че те бяха известни и възхвалявани в френски сантиментални кръгове: Делакруа се възхищаваше на тях; За Бодлер той изясни: „ В последна сметка се разбърквам с молив, въглен, сепия, въглищен прахуляк, сажди и всевъзможни причудливи смеси, които съумяват да предадат повече или по -малко това, което имам, и най -вече има поради. “ Да се ​​скиташ в окото на този разум в Кралската академия е рядка приятност.

до 29 юни

разберете първо за последните ни истории - следвайте FT Weekend On и и да получавате бюлетина на FT Weekend всяка събота заран